• L'un des joyaux de Rennes, le plafond restauré du Parlement © photo PdF 2019 L'un des joyaux de Rennes, le plafond restauré du Parlement © photo PdF 2019
• Le parc du Thabor © photo PdF 2019 Le parc du Thabor © photo PdF 2019
• Le parc du Thabor © photo PdF 2019 Le parc du Thabor © photo PdF 2019
• L'une des rares maisons art-déco de la ville de Rennes © photo PdF 2019 L'une des rares maisons art-déco de la ville de Rennes © photo PdF 2019
• L'Opéra de Rennes © photo PdF 2019 L'Opéra de Rennes © photo PdF 2019
• Le Palais de justice © photo PdF 2019 Le Palais de justice © photo PdF 2019
• Petit patrimoine remarquable © photo PdF 2019 Petit patrimoine remarquable © photo PdF 2019
• Petit patrimoine remarquable © photo PdF 2019 Petit patrimoine remarquable © photo PdF 2019
• Petit patrimoine remarquable © photo PdF 2019 Petit patrimoine remarquable © photo PdF 2019
• Classée Monument historique, la plus ancienne maison rennaise © photo PdF 2019 Classée Monument historique, la plus ancienne maison rennaise © photo PdF 2019
• La volière du parc du Thabor © photo PdF 2019 La volière du parc du Thabor © photo PdF 2019
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Porte d'entrée de la Bretagne, voici un aperçu de la capitale de l'Ille et Vilaine. Une ville qui allie modernité et tradition, toujours en plein essor et entretenant un patrimoine riche et varié. 

Si l'on se remémore le gigantesque incendie qui a ravagé l'ancien Parlement de Bretagne, un traumatisme pour le pays tout entier, la ville offre, en se baladant dans son centre de belles curiosités.

Un poumon vert dans la ville

La place des Lices et son marché, la place du Champ-Jacquet bordée de maisons du XVIIe, sans oublier son théâtre (XIXe) et place de l'Hôtel de ville. Les rennais aiment particulièrement leur parc. Le jardin du Thabor, à l'origine le verger d'une abbaye bénédictine, est arpenté par de nombreux visiteurs qui profitent du jardin à la française, du jardin botanique, d'une roseraie, d'une volière..

Nous nous attarderons prochainement dans l'ancien Palais de Justice, à suivre.

La Grande Motte contribue à perpétuer l’histoire de la marine  

« Prévoir consiste à projeter dans l’avenir ce qu’on a perçu dans le passé » affirmait  Henri Bergson. Peut-être y-a-t-il de cela dans l’intérêt pour le patrimoine. Et lorsque la ville de La Grande Motte, la remarquable cité balnéaire, sortie du sable il y a cinquante ans, reçoit des navires qui témoignent de l’aventure des marins à travers les siècles, on peut penser que cela s’inscrit dans la philosophie de Jean Balladur, son architecte.

En ayant accueilli l’an dernier le Shtandart, copie de la frégate amiral de Pierre le Grand et, cette année, la Nao Victoria. Réplique d’un des vaisseaux partis de Séville, le 20 septembre 1519 et revenu à son port d’attache le 6 septembre 1522, à l’issue du premier tour du monde à la voile.

L’extraordinaire exploit de la flotte placée sous le commandement de Fernand de Magellan, la nouvelle Victoria l’a réalisé en 2004/2006. Après avoir été construite pour l’exposition universelle de Séville, en 1998. Son capitaine, Angel Rodriguez Alvarino compte bien renouveler l’aventure en ce 500^ième anniversaire.

A la Grande Motte, le 11 juillet, le bateau n’est pas arrivé toutes voiles dehors, le vent n’ayant pas été au rendez-vous. Malgré tout, sa fière allure n’a pas manqué d’attirer Grands-Mottois et vacanciers lors de ses difficiles manœuvres d’accostage.

Ils pourront le visiter jusqu’au 22 juillet, près de la capitainerie du port, avec pour toile de fond la Grande Pyramide, l’immeuble phare de la cité, construit en 1974. Modernité et tradition !

En montant à bord de cette caraque, caractérisée par sa coque arrondie et ses deux hauts châteaux, avant et arrière,  il est intéressant de connaître quelques chiffres : 26m de long, 7m de large, 290 m² de surface de voile et 3,30m de tirant d’eau. Et de découvrir ses cinq ponts, sa cabine du commandant et sa zone d’habitation. Pour une visite en autonomie permettant de comprendre le contexte économique et social de l’expédition, tout en discutant avec l’équipage.

Les visiteurs tomberont-ils sous le charme qu’avoue ressentir son capitaine, ancien de la marine marchande, quand il voyage avec des jeunes à travers mers et océans ?

En même temps, on songera forcément à l’aventure des marins du Victoria, apportant une preuve supplémentaire de la rotondité de la terre. Traversant l’Atlantique, le Pacifique, l’Océan Indien et passant par le cap de Bonne Espérance, au sud de l’Afrique. Presque trente-sept mois de voyage pour revenir à Séville, sous le commandement, à partir de septembre 1521,  de Juan Sebastian Elcano. Sur les quelques 237 membres d’équipage des cinq nefs de la flotte, espagnols, portugais, italiens, grecs et français, 18 marins de la Victoria purent rejoindre le port andalou, avec une cargaison de girofle.

Un autre bateau, la Trinidad ne revint en Europe que trois ans plus tard.  En relisant l’histoire de ces marins, on mesure ce que fut leur grandeur. Et leur calvaire. Minés par la faim ou le scorbut, succombant à divers évènements tragiques, naufrages, mutineries ou tués par des indigènes. Magellan lui-même trouva la mort après avoir été blessé par une flèche empoisonnée, en avril 1521.

Aujourd’hui, la réplique de la Victoria est restée fidèle au port de Séville. Elle est un des trois fleurons de la Fondation Nao Victoria qui organise les voyages de la nef éponyme, de l’El Goleon ou de la Nao Santa Maria. Pour faire revivre l’histoire et rendre hommage à ces aventuriers.

Comme on perpétue à La Grande Motte la mémoire des bâtisseurs de la cité des Pyramides.

Guy Hébert

• Cesare Leonardi et Franca Stagi Fraxinus excelsior L. Encre sur papier calque, échelle 1/100 Courtesy Archivio Architetto Cesare Leonardi © Cesare Leonardi et Franca Stagi Cesare Leonardi et Franca Stagi Fraxinus excelsior L. Encre sur papier calque, échelle 1/100 Courtesy Archivio Architetto Cesare Leonardi © Cesare Leonardi et Franca Stagi
• Cássio Vasconcellos Série A Picturesque Voyage Through Brazil, #28, 2015 Tirage jet d'encre sur papier coton, 75 × 112 cm Collection de l'artiste, São Paulo, Brésil © Cássio Vasconcellos Cássio Vasconcellos Série A Picturesque Voyage Through Brazil, #28, 2015 Tirage jet d'encre sur papier coton, 75 × 112 cm Collection de l'artiste, São Paulo, Brésil © Cássio Vasconcellos
• Luiz Zerbini Lago Quadrado, 2010 Acrylique sur toile, 300 × 300 cm Collection privée, Nova Lima, Brésil © Luiz Zerbini. Photo © Eduardo Ortega Luiz Zerbini Lago Quadrado, 2010 Acrylique sur toile, 300 × 300 cm Collection privée, Nova Lima, Brésil © Luiz Zerbini. Photo © Eduardo Ortega
• Luiz Zerbini Trepadeira, 2018 Monotype sur papier, 107 × 80 cm Collection de l'artiste, Rio de Janeiro, Brésil © Luiz Zerbini. Photo © Pat Kilgore Luiz Zerbini Trepadeira, 2018 Monotype sur papier, 107 × 80 cm Collection de l'artiste, Rio de Janeiro, Brésil © Luiz Zerbini. Photo © Pat Kilgore
• Salim Karami Sans titre, 2009 Encre sur papier, 50 × 70 cm Courtesy de la Galerie Polysémie, Marseille, France © Salim Karami Salim Karami Sans titre, 2009 Encre sur papier, 50 × 70 cm Courtesy de la Galerie Polysémie, Marseille, France © Salim Karami
• Salim Karami Sans titre, 2009 Encre sur papier, 70,3 × 49,6 cm Courtesy de la Galerie Polysémie, Marseille, France © Salim Karami Salim Karami Sans titre, 2009 Encre sur papier, 70,3 × 49,6 cm Courtesy de la Galerie Polysémie, Marseille, France © Salim Karami
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Patrimoine de France grâce à son partenaire La Fondtion Cartier est heureux de vous offrir des entrées pour visiter cette belle exposition, pour participer, merci de répondre à cette question:

En quelle année fut créé la Fondation Cartier ?

Réponse à contact@patrimoinedefrance.fr

Gros succès pour "Nous les Arbres" 

Prolongation de l'exposition  jusqu'au 5 janvier 2020

La Fondation Cartier pour l'Art contemporain apporte sa pierre à l'édifice qui construit, jour après jour, nos connaissances sur les arbres. A travers, le travail d'artistes et de recherches plus approfondies, l'exposition temporaire "Nous les arbres" témoigne de ce lien intime si particulier.

Une intelligence végétale fascinante

La vie des Arbres est depuis peu l'objet de notre curiosité. Plus attractive elle se développe à travers de nombreuses études, des livres nous en dévoilent des aspects incroyables et passionnants.

L'exploration d'un domaine onirique sans équivalent

L'attirance d'un public avide d'en découvrir encore plus, favorise la perception de cette nature encore mystérieuse. Cela touche des aspects encore inexplorés. L'on plonge dans un monde qui nous fait rêver.

Exposition du 12 juillet au 10 novembre 2019

Fondation Cartier pour l'Art contemporain

261 Boulevard Raspail

75014 Paris

• Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités
• Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités
• Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités
• L'Armoire biblique, pièce du 17e © Meounes Antiquités L'Armoire biblique, pièce du 17e © Meounes Antiquités
• Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités
• Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités Détails de l'armoire biblique © Meounes Antiquités
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Du patrimoine mobilier historique français

Les meubles régionaux font partie intégrante de notre Patrimoine; Ils nous racontent l'histoire locale et certains, encore plus élaborés, nous livrent l'Histoire de l'Humanité.

C'est l'exemple que nous fait partager son propriétaire, passionné de Patrimoine, d'Histoire et d'objets d'exception.

Un témoignage du savoir-faire exceptionnel des artisans français

Il en a fait son métier. Franck Niccoletti, est antiquaire depuis que sa passion l'anime jeune homme, persuadé de sa cause il estime que : " le mobilier et l’art français jouent également un rôle important dans la grandeur notre patrimoine tout comme l'architecture et les monuments."

Cette armoire biblique est le symbole même de la réussite sociale et financière de la noblesse et de la haute-bourgeoisie languedocienne du Grand Siècle. Les moulures et sculptures ornant certaines pièces du XVIIe siècle sont comme ici largement inspirées de l’architecture.

Un peu d'Histoire

Ce type d’armoire, encore appelé cabinet au XVIIe siècle, fait partie d’un groupe restreint de mobilier régional richement sculpté représentant la réussite sociale et financière de la noblesse et de la haute bourgeoisie du 17eme siècle.

Le Bas-Languedoc est à cette époque un carrefour des courants artistiques entre le Nord de l’Europe et l’Italie. Dans un contexte de développement économique de cette région, la noblesse de robe la plus fortunée fait appel à des Maîtres menuisiers et Maîtres sculpteurs de talent afin de réaliser quelques exemplaires, tous uniques, de ces impressionnantes armoires.

En effet, l’art en Bas-Languedoc apparaît non pas enfermé dans le carcan d’une Province mais ouvert aux grands courants de l’époque. Ces armoires figurées ou encore « cabinets cévenols » attestent la grande technique des artistes et la culture des commanditaires qui choisissaient les sujets présentés en façade.

Ces pièces d’exception sont notamment conservées au Musée du Vieux Nîmes. Martine Nougarède, Conservateur en Chef dudit Musée, nous en dit quelques mots : ces armoires languedociennes sont « …rares, produites sur une durée déterminée, fréquentes dans une région limitée, la plupart du temps fabriquées en noyer avec des décors historiés très riches en bas-reliefs […] elles possèdent tous les critères qui font la valeur d’un meuble régional. »

Merci à Monsieur Niccoletti pour nous avoir éclairé sur cette belle acquisition.

La boutique sera ouverte à tous lors des prochaines Journées du Patrimoine, l'occasion de l'admirer de plus près.

Les personnes intéressées souhaitant connaître le prix de cette armoire peuvent contacter directement :

Méounes Antiquités

21, Place  de l'Eglise

83136 Méounes lès Montrieux

04.94.33.98.58